2020年11月22日，2020第三届荆楚问漆国际学术研讨会在湖北荆州传统工艺工作站隆重召开。20日-23日，同期进行的还有第二届漆艺传承发展联盟年会等活动。

本次活动是在湖北省文化和旅游厅业务指导下，在中国科学技术史学会传统工艺研究会、清华大学美术学院艺术史论系、清华大学美术学院工艺美术系的学术支持下，由荆州市人民政府主办，荆州市文化和旅游局、清华大学美术学院驻荆州传统工艺工作站、传统工艺与材料研究文化和旅游部重点实验室（清华大学）、漆艺传承发展联盟、荆州市人力资源和社会保障局承办，长江艺术工程职业学院、湖北省民间工艺技师学院协办。

荆州传统工艺工作站于2017年由文化和旅游部批准设立，以清华大学美术学院为建站单位。2018年11月，工作站举办了首届荆楚问漆国际学术研讨会，平台凝聚力初步显现。2019年10月，工作站举办了2019第二届荆楚问漆国际学术研讨会，同期举办漆艺传承发展联盟成立大会、全国漆艺邀请赛、世界漆艺邀请展，在中日韩漆艺界产生了广泛的影响。

出席活动的业界代表有国家级非遗项目北京雕漆国家级代表性传承人文乾刚，国家级非遗项目福州脱胎漆器髹饰技艺福建省级代表性传承人、福州市脱胎漆器行业协会会长陈天灨，江苏省级非遗项目苏州漆器制作技艺江苏省级代表性传承人林怡、传承人陆授葆，扬州漆器厂有限责任公司副总经理孙梅，国家级非遗项目成都漆艺国家级代表性传承人尹利萍，国家级非遗项目天台山干漆夹苎技艺国家级代表性传承人汤春甫、传承人郑萍芳，国家级非遗项目稷山螺钿漆器髹饰技艺山西省级代表性传承人马贵堂、马静，国家级非遗项目平遥推光漆器髹饰技艺国家级代表性传承人梁忠秀、山西省级代表性传承人薛晓东，浙江省温州市洞头区东海贝雕艺术博物馆馆长陈灿渊，上海漆艺博物馆馆长王师军，国家级非遗项目彝族漆器髹饰技艺县级代表性传承人高焱，国家级非遗项目楚式漆器髹饰技艺国家级代表性传承人邹德香、省级代表性传承人邹传志，荆州市级非遗项目楚式斫琴技艺市级代表性传承人万翔，河南省级非遗项目野王纻器制作技艺传承人陈俐宇，湖北省工艺美术学会秘书长刘新民，西安杜钟勋漆艺工作室负责人杜钟勋等。

参加活动的学界代表有东南大学艺术学院教授长北，中国艺术研究院研究员梁远，清华大学美术学院教授周剑石和吴诗中、艺术史论系主任陈岸瑛、副教授杨佩璋、博士后徐飞，长江艺术工程职业学院董事长许小兰，恭王府中华传统技艺研究与保护中心主任孙冬宁，《中国生漆》杂志主编张飞龙，西北农林科技大学教授黄晓华，北京工业大学教授钟声，北京工业大学艺术设计学院教师金知瑞，福州大学厦门工艺美术学院艺术史论系主任张健，广东肇庆学院副院长李小军，南京工程学院手工艺术系主任陈雅淇，西安生漆研究所应用中心主任刘帅，南昌航空大学艺术与设计学院教师刘逸，韩国韩瑞大学教师彭潜心，兰州城市学院美术与设计学院教师杨广银，荆州市文保中心主任方北松，荆州博物馆展陈部主任龚英明，湖北省博物馆研究员李澜，湖北工程职业技术学院教授刘善林，中南民族大学美术学院院长吴海广、副院长彭阳陵、公共艺术教研室主任方兆华、副教授张志纲、讲师丁颖和刘吾香，湖北工业大学教授刘显波，南京艺术学院副教授吴映月，武汉洋和文化传播有限责任公司总经理周芳，肇庆学院美术学院副教授周荣利等。

2020荆楚问漆国际学术研讨会分上下午两个时间段，由一场中日韩主旨发言和三场圆桌论坛组成。

▲清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛担任学术主持

▲清华大学美术学院教授周剑石担任翻译评议

上午的中日韩主旨发言由清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛担任学术主持，清华大学美术学院教授周剑石、副教授杨佩璋担任翻译评议。受到漆艺传承发展联盟主席周剑石教授的邀请，日本东京艺术大学名誉教授、世界漆文化会会议长大西长利，韩国淑明女子大学名誉教授、统营大漆美术馆馆长金圣洙和东南大学艺术学院教授长北共3位专家发表了主旨演讲，成为会议的重头戏。

▲大西长利教授做主旨演讲

大西长利教授描述了在愿船工房种植漆树、采漆、炼漆、创作漆器，创办愿船大漆学园的生活；回忆了与中国著名漆画家乔十光的友谊；提出了大漆文化的国际化已经到来。20多年前，受乔十光的邀请，大西长利担任中央工艺美术学院（现清华美院）客座教授。在乔十光的推荐下，周剑石君和阮界望君在东京艺大攻读硕士学位，奠定了国际化视野的基础。大西长利教授近几年受邀参展湖北国际漆艺三年展、福州国际漆艺双年展等活动，感受到一股股热情在驱动着中国漆艺文化的复兴。而今，如何以世界的眼光将东方亚洲的漆文化普世到国际上已经成为一个重要课题。漆艺的传承与发展不能仅高喊口号，更需要冷静下来，召集有识之士，深入研讨漆文化。漆艺的复兴需要培育，不能操之过急。最后，大西长利呼吁大家行动起来，共同推动漆文化的复兴。

金圣洙教授主要阐释了两个观点：1.2019荆楚问漆国际学术研讨会和漆艺传承发展联盟成立将近年来大漆传统工艺传承的成果稳定并巩固了下来。这充分满足了全球化时代的需求。2.当代人不能污损经历数千年的先祖的创造和传承而被选定地特质。为了走正确的继承之路，需要挖掘并培养传统无形文化财技能拥有者的本质与正统。

长北教授总结到中国漆艺的文化表征有4个。1.天人合一。《髹饰录》以乾坤大道、阴阳两极、四时、五行等解释工艺。漆器造型也多着眼动植物整体的生命形态，或模拟人体的完整和谐与左右对称，将器皿当作完整的生命体。髹饰工艺与《髹饰录》各以实物和理论对“天人合一”作了最为充分的表述。2.中正圆融，蕴藉神秘。精制漆色相红褐，黑漆或古朴、或莹亮，透明漆下花纹图画若隐若现，红推光漆面如珊瑚，黑推光漆面如乌玉等。传统漆器无不是美感谦冲而温厚、含蓄而神秘。3.博大精深。漆艺可随物制宜地表现刀刻味、雕塑味、笔墨味、严格规范的趣味、漆彩淋漓的趣味等美术的一切题材和形式，兼容并蓄。4.与时俱进。髹饰工艺“守正创新” “温古知新”，一步步击退了化工涂料在艺术品领域的泛滥，以漆器、漆画、漆塑、漆首饰、漆装置等多种形式，全面走进了现代生活。

这3位资深专家围绕自己国家大漆文化的传承发展娓娓而谈，不仅展示了自身多年来对漆艺的探索与思考，同时分享了本国的学术理论前沿和艺术实践的新动向。

下午的圆桌论坛讨论热烈、频频出彩，众嘉宾针对主题的各方面发表意见和看法，传递了漆艺工作者的心声, 反映了大漆文化的时代风貌。

第一场圆桌论坛以“漆器如何走入百姓家庭”为主题，由文化和旅游部恭王府中华传统技艺研究与保护中心主任、国家非物质文化遗产展览展示研究中心执行主任孙冬宁主持。孙冬宁主任介绍了恭王府的“一二三四五”工作模式。围绕主题，提出了传承、传播、研究和创新四个关键词。

中国艺术研究院教授梁远是开卷之序，梁远指出提高民众对大漆材料的认知度，要重视大漆作为材料，在日用品制作上的应用；技术和艺术应该与时俱进；器物制作要合理的运用新的加工手段、批量产品也可选用其他新材料、新工艺，但是制作者有告知的义务。

福州市脱胎漆器行业协会会长陈天赣指出大漆工艺，材料贵重，工序繁复，价格高昂，“一屏风就万人之功”。大师作品动辄上数万、百万。学生作品虽不成熟，但是租房、生活成本逐年升高，因此也不愿低价售卖漆器作品。而普通人往往不懂大漆，也负担不起的过高的价格。这形成了恶性循环，使得漆器普及陷入了一个困局。因此行业内一定要加强对大漆的宣传和普及。

南京艺术学院副教授吴映月首先介绍了南京艺术学院设计学院手工艺系下的文创设计专业方向，该方向的同学们关注与思考文化、社会现象和问题，以方法推导、线索演绎实现创意、材料、媒介与功能的整合，形成延于传统、代表“新文创”的设计产品。为促进漆器的日用，应该加强漆艺教育，传承与发展传统漆艺，通过文化遗产“再设计”，以文化消费的形式引起公众的关注和理解。

国家级非遗项目天台山干漆夹苎技艺国家级代表性传承人汤春甫发言说，漆艺产品应该分为艺术精品类，工艺品和日常用品。天台山干漆夹纻工艺已经培养出了五代徒弟，年出口额可以达到1000多万美元，就是因为创作的都是艺术精品。而要做精品，就要下苦工，要修行。漆艺的学生可以从创作普通生活实用漆器入手，之后再制作工艺品，最后才有可能创作出博物馆级的收藏品。

国家级非遗项目稷山螺钿漆器髹饰技艺山西省级代表性传承人马贵堂提出3个观点：1、先从宣传抓起。漆艺圈要扩大影响力，普及漆艺，参与非遗进校园，进社区等活动。2、要注重设计与制作。在设计上，民用实用器、收藏品消费理念不同。漆器过去作为祭祀、礼器，现在则偏重日用。3、守正创新。天然环保是漆器走入百姓家庭的重要原因，应该坚持使用天然大漆，在修饰录的指导之下，发展创新。

江苏省级非遗项目苏州漆器制作技艺江苏省级代表性传承人林怡认为大漆是我国最优秀的制造业植物涂料，中国的杆栏建筑的木构保护材料，当建筑主体完成后，空间功能分割的首选是漆木屏风，再细化就是各功能区的用具，比如茶室有茶具，餐厅有餐具，卧室有床具，书房有专用家具和文房四宝，等，无论巨细，都是相同的制造工艺，因此是一个系统，这是我们需要重新审视的，有了追根溯源就会作出新定位。漆作用器，器作为功能载体，承载着人类文明社会形态，经济及宗教信仰的痕迹，这是文化印迹，用哪个亦或多个工艺制造，这个过程谓“饰”。

扬州漆器厂有限责任公司副总经理孙梅讲到扬州漆器厂建厂于1955年，曾经以政府礼品、大型装饰品生产为主。作为我国现存唯一的漆器国企，2012年时销售高达1.3个亿。然而2013年以后销售一度下滑。企业产品由原来的以装饰产品为主向实用性产品转变，根据不同的消费群体，设计出不同主题内容的产品，如婚庆礼品，文创礼品，旅游纪念品等等。孙梅认为漆器进入百姓家庭，一是要有与现代审美相吻合产品；二是要加强宣传；三是要培养后继人才。

国家级非遗项目平遥推光漆器髹饰技艺国家级代表性传承人梁中秀梁中秀提出3点感悟。1.地域特色要保持住；2.天然材料的使用要守住；3.要用现代的审美去创新。艺人的审美要比普通百姓的审美超强，但不能相距太远，要雅俗共赏，要接底气的。如唐诗”白日依山尽”，艺术语言朴素渐显，但是高度概括，高度形象。

国家级非遗项目成都漆艺国家级代表性传承人尹利萍提出传播、传承、转化和发展四个关键词。尹利萍介绍到成都漆艺1954年建厂，2014年改制成有限责任公司。为了更好地传播，首先厂门大开，欢迎所有媒体、学院、科研院所的参观考察；在传承方面，彻底摒弃化学漆；培养年轻人，现在95%是年轻员工。漆器厂提出让漆艺回归生活，把漆艺带回家的研发理念，产品呈金字塔结构，底层为餐具、茶具和文具等实用品，第二层以妆身具为主。第三层以美化家庭陈设具及空间装置，最顶层是高端收藏品、私人定制、精品。还开发了体验课程和材料包，与海外设计师合作开展驻地计划。

浙江省温州市洞头区东海贝雕艺术博物馆馆长陈灿渊认为社会上对传统工艺人大师化的导向过于单一。大师制度是一层华盖，对传统工艺行业既是保护伞，又是包袱。真正推动产业进步的人还要经过市场的拼杀。手工是非遗，但是非遗不一定要全手工，可以适当引入机械力，甚至实现半机械化生产。正如韩国开发了切片机，极大地促进了螺钿工艺的发展。我国漆艺行业的发展，也有待基础工业的发展。

诸位嘉宾探讨了漆艺与日用品结合的重要意义、方式和优秀案例。

▲圆桌论坛（二）“大漆材料如何拓宽功能应用”

第二场圆桌论坛以“大漆材料如何拓宽功能应用”为主题，由清华大学美术学院教授吴诗中主持。吴诗中教授介绍了45年前，在考古现场，被出土的楚漆器之精美所震撼的体验，本次在荆州主持本次研讨会，吴诗中教授与嘉宾们一起问漆生活、问漆事业、问漆产业。

《中国生漆》杂志主编张飞龙致力于生漆术语的标准化工作，起草了国家生漆术语国家标准。

西北农林科技大学教授黄晓华致力于漆树产业国家创新联盟和大漆树种的培育与漆液的机械化采收工作。现已研发出智能割漆的机械设备，正在降低成本，向市场推广。

北京工业大学教授钟声认为应该从漆的生物性能出发思考，漆的可食可用可饮可入药性等都是大漆可普及的资源；还要从人的角度思考，吸引设计师等各领域的人关注漆艺的发展。

福州大学厦门工艺美术学院艺术史论系主任张健提出从入漆材料的多样性，与其它材料相结合，扩展与工业社会生活方式结合三个方面拓宽大漆的应用。

湖北省博物馆研究员李澜通过自己在博物馆设立的漆器柜台的销售数据，分析由于产品定位、价格偏高等原因影响了大漆的销售，更重要的原因是公众不了解大漆。在疫情中，应该向大众普及大漆的抑菌作用，提高公众对大漆的了解。

湖北工业职业技术学院教授刘善林从“无用之用”的角度提出，要发展大漆，应该“漆外求漆”，重新探索大漆的资源性、整合性。从民宿、旅游、康养、漆蜡等衍生品等方面进行价值输出，以严管理、重生产、巧设计、促营销的全产业链的方式发展美学经济。

西安生漆研究所应用中心主任刘帅认为生漆行业可以向现代涂料行业学习，取其精华、去其糟粕。在保持天然环保属性的同时，探索和解决大漆喷涂、稀释剂、干燥性、浅色化、温湿度和过敏性等问题。

广东肇庆学院副院长李小军从实践方面谈了漆立体雕塑和漆画中大漆材料的应用。

大方彝族漆器髹饰技艺传承人高焱提出希望有权威组织为大漆的环保性背书，提升公众对大漆的认可，促进大漆在家装领域的应用。

嘉宾讨论了研究大漆材料的重要性，提高大漆材料性能的方法以及大漆在陈设品、艺术、器物、建筑、国防等方面的应用。

第三场圆桌论坛“东方漆文化如何传承发展”为主题，由中南民族大学副教授张志纲主持。张志纲讲到大漆从餐桌上退出，同时在石油开采运输等领域登场。现代社会冲击大漆传统功用的同时，也为大漆提供了新的使用领域和发展空间。东方漆文化在现代的传承与发展已经成为当下的重要命题。

上海漆艺博物馆馆长王师军介绍海派漆器的发展分成两个方向：一是传统漆艺的挖掘与保护，并在传统基础上创新出高浮雕镶嵌工艺；二是为新消费群体提供定制服务，如制作高尔夫球杆等。

荆州市级非遗项目楚式斫琴技艺市级代表性传承人万翔提出大漆文化的发展像是一把生锈的锁，需要一把钥匙和润滑剂。钥匙是市场，润滑剂是资本。

韩国韩瑞大学教授彭潜心讲到韩国统营漆艺的发展以及出现断层的情况。

中南民族大学公共艺术教研室主任方兆华介绍日本漆艺传承有序，分为现代漆艺创作教育和漆文化财保护两大类。现代创作教育又分为现代漆艺创作、漆工艺品设计、漆器日用器设计三个方向。漆艺教育的细分化促进了漆艺的传承与发展。

南京工程学院手工艺术系主任陈雅淇在教学实践中体会到漆文化在高校的传播困境，虽然同学们很喜爱漆器，但是涉及到就业的问题，因此在选择漆艺时会犹豫。

武汉洋和文化传播有限责任公司总经理周芳以自己被选入参与重大国事活动的作品为案例，指出设计对漆器的重要性。

国家级非遗项目楚式漆器髹饰技艺省级传承人邹传志表示虽然漆艺传承步履艰难，但是保护力度越来越大，越来越多的年轻人愿意加入到漆艺的学习中。

清华大学美术学院博士后徐飞表示愿意投身于将考古报告中的漆器文物介绍给当代人，将传统漆艺推介给当代设计师的工作中。

诸位嘉宾纷纷表示漆工艺人应该与其他国家的漆艺家携起手来，共同奋发努力，再创东方漆文化的辉煌。